齐鲁雪尽二月天，梅红柳绿醉春烟。岱山梅花开的正胜，清香溢满山郭。那花红艳妆深，霞吐风姿，像红珊瑚，莹润透亮，有笑傲群芳的韵致。阳光透过花与叶，在棕色土地上，落下参差斑驳的倩影，偶有鸟儿飞落枝头，叽喳叫着，预示春来。

于源春画作

       梅花是中国花鸟画里的题材之一。花鸟画是一个宽泛的概念，两汉六朝时期，已出现不少独立形态的花鸟绘画作品，东晋刘胤祖是第一位花鸟画家。经唐至宋，工笔花鸟画发展成熟。水墨四君子画出现在南宋至元代。明末徐渭实现以草书入画，强烈抒发个性情感，经过千年发展终于在近当代产生了齐白石、潘天寿、冯凭、于源春等花鸟画家。

       盛年不重来，一日难再晨。于源春出身于书香门第，家学深厚对他艺术之路影响颇深。外祖父是著名的书画家冯凭，母亲是美术教师，父亲是校长。想超越前辈，于源春宵寝晨兴对书画持之以恒，大学期间师从高冠华、刘凌仓、徐北汀、姚治华、于希宁、张彦青、娄师白、欧阳中石等诸名家。在名师悉心指导下，于源春完成书画由小写意到大小写意结合与没骨多样化的转变。

于源春画作

       师迹不如师意，师意莫若窥其神韵，探其精英，方可登峰造极。于源春受外祖父冯凭影响，主攻花鸟画。

       他将黄荃的工细富贵与徐熙的没骨野逸结合，喧而不闹，逸而不野，以表现花草的生机与禽虫的灵性，时以“双勾”，工丽大气，随类赋彩，落墨成形，氤氲并见。画中满苑逞娇呈美，鸟语花香，悠然自得。

于源春画作

       百炼成钢绕指柔。几十年的笔墨耕耘，于源春将传统艺术化为己用，中锋用笔，中侧结合，笔法妩媚刚劲，线条精到，笔力用线收放自如。 “笔中要是有苍润，墨法应须入有无”，他的花鸟画，水汽十足，不焦不躁，浓墨、淡墨与留白曲直穿插，笔笔见形，气韵十足，花鸟疏密布局，恰当处理，体现浓淡相宜的内在美。

于源春画作

       上古之画，迹简易淡而雅正，中古之画，细密精致而臻丽，近世之画，焕烂而求备。于源春作品对色彩的运用达到了心手自如的境界。“作画色亦难”于源春认为既要继承文人画高雅清逸的水墨意趣，又要兼顾大众的富丽品好，用墨浓淡干枯，或浑厚华美，或清润雅致，设色质地细腻，用色不俗，取材广泛，风格鲜明，既有深厚的文化底蕴和形式趣味。

于源春画作

       于源春把笔下的花鸟赋予情感，“境由心生”借物抒情。在温馨的环境下，鸟儿成双入对，似在低语，一扫形单影只的孤单，以“双”为美，让人内心温暖，如《夏夜双栖》、《双赢图》、《芙蓉双栖》、《双雄舞春》、《秋塘双栖》等，兼工带写，用笔轻重明确，使画面内容丰富，线条灵动潇洒。

于源春画作

       “意在笔先，胸有成竹”于源春笔下的花鸟以形写神，形神兼备，画中动物“眼神”的处理，调墨与调色的变化，形态的构思等细节，必须全面考虑，旁边在配上流畅的文字，让整幅画洋溢着浓郁的文人气息，古香古韵。

于源春画作

       “画品如人品”，纵观于源春的花鸟画，总是给人们带来一种生机勃勃的活力。这都与画家温润平和、弘扬乐观精神的生活态度密不可分。无论是国画创作研究，还是传道授业，于源春都将自己毕生所学，倾囊相授，求学者甚多，桃李满天下，为促进文化传播与发展贡献一份力量。 

       齐鲁大地，钟灵毓秀。“海右此亭古，济南名士多”。山东是于源春的故乡。博大深厚的齐鲁文化孕育出来的文化艺术名人可谓灿若星辰，深厚的历史积淀，给于源春更多的创作启发。

       中国新长城组委会推介中国艺术家——于源春  Chinese artist——Yu Yuan chun国家一级美术师山东艺术设计学院副院长中国国画家协会理事中国青年书画家协会副主席中国美术家协会顾问中国美术家协会山东分会会员

       繁花似锦自年年醉心水墨满夜夜文脉相传于源春相授桃李心念念

于源春画作